要點：

1、疫情前Prismax主要業(yè)務(wù)為演出視覺設(shè)計，疫情后轉(zhuǎn)戰(zhàn)虛擬演出制作，打造了Tomorrowland等經(jīng)典案例。

2、Unreal Engine已成為虛擬演出內(nèi)容最主要的創(chuàng)作工具之一。

3、隨著虛擬演出需求增長，Prismax發(fā)展前景可觀。

八個風格不同的舞臺、100萬粉絲以及Katy Perry、David Guetta和Lost Frequencies等大牌明星陣容領(lǐng)銜登場，這是否能夠滿足你對電音節(jié)的期待？

Tomorrowland Around The World 2020耗資千萬美元為電音迷帶來了為期兩天的盛會，演出地點由比利時的Boom小鎮(zhèn)變?yōu)榱嗣麨镻āpiliōnem的虛構(gòu)小島。在這一設(shè)定之下，那些酷炫的舞臺、跟著音樂狂嗨的粉絲、夜空中的煙花……一切都是虛擬的。

在線下音樂節(jié)因疫情被迫取消的背景下，主辦方并不滿足于簡單地直播音樂人在自家客廳里表演，而是與內(nèi)容創(chuàng)作公司Prismax聯(lián)手，使用虛幻引擎（Unreal Engine）重現(xiàn)了音樂節(jié)的往日氣氛。

這個自定義世界的密度是電腦游戲的10倍，由森林、山脈和超過50萬名3D人物組成，參與者可以通過手機、平板、電腦在虛擬島嶼上穿行，沒有任何風險。

這一切都是如何完成的？讓我們跟隨這場演出的背后設(shè)計者，比利時資深創(chuàng)意工作室Prismax一起來揭秘。

從視覺設(shè)計到打造虛擬體驗

Prismax是一家為全球現(xiàn)場娛樂活動提供視覺設(shè)計服務(wù)的創(chuàng)意機構(gòu)，服務(wù)項目包括音樂節(jié)、演唱會、電視節(jié)目、音樂劇和DJ演出等，疫情前每年在150多個國家/地區(qū)都有演出。

2005年，Joris Corthout創(chuàng)辦了Prismax，當時只是一家網(wǎng)頁設(shè)計和視頻內(nèi)容創(chuàng)作公司。從2017年開始，Prismax嘗試使用虛幻引擎，直到疫情發(fā)生后，才真正將全部注意力集中在虛擬演出。

Corthout表示：“我們的常規(guī)工作已被取消，但通過虛擬制作和實時工作，我們?nèi)匀豢梢蚤_展業(yè)務(wù)。”

2020年7月，Prismax與Tomorrowland團隊一起打造了一場虛擬音樂盛會——Tomorrowland Around The World。

Prismax為這場音樂節(jié)構(gòu)建了八個不同的虛擬舞臺，配合不同類型的音樂演出。還有8000個DMX燈具、煙花和激光表演，以及一系列網(wǎng)絡(luò)研討會、游戲和其他活動。

Tomorrowland的每一個舞臺都有特定的主題，不僅真實還原了線下音樂節(jié)的場景，還創(chuàng)造了一些永遠無法在現(xiàn)實世界中感受到的體驗。Corthout繼續(xù)表示：“我們甚至將CAVE舞臺打造成了一個受到千百年流水沖刷和腐蝕形成的洞穴，洞穴中充滿著閃閃發(fā)亮的螢火蟲和眾多懸浮在空中的水晶。”

這些舞臺設(shè)計完成后就會被集成到Prismax定制的虛幻引擎環(huán)境中。Tomorrowland團隊在比利時（Boom）、美國（洛杉磯）、巴西（圣保羅）、澳大利亞（悉尼）建立了4個不同的大型綠幕工作室，每個工作室都有全尺寸的DJ臺，以及10x15米的全景天窗。

包括Katy Perry、David Guetta、Martin Garrix、Steve Aoki等在內(nèi)的60多位音樂人在這些工作室錄制了他們的表演，總演出內(nèi)容時長達到48小時。

虛擬音樂節(jié)如何錄制？

為了錄制每場表演，Prismax團隊在演播室使用了多達38臺攝像機，其中包括六臺4K超高清攝像機，三臺在3D空間中使用渲染解決方案stYpe進行跟蹤。

Corthout表示：“這意味著我們可以輕松地現(xiàn)場捕捉每個單獨的節(jié)目，并將所有內(nèi)容直接導入虛幻引擎。燈光設(shè)計師還可以在他們的GrandMA桌面上創(chuàng)建演出，將DMX燈光控制數(shù)據(jù)導入虛幻引擎場景。”

記錄完所有數(shù)據(jù)后，Prismax團隊將這些內(nèi)容組合在一起，通過stYpe實時渲染達到增強現(xiàn)實的效果。至于虛擬演出中的虛擬觀眾，Prismax團隊使用了3D掃描真人結(jié)合動作捕捉數(shù)據(jù)的方式，激光和煙花等效果則混合了團隊自己的創(chuàng)作以及虛幻引擎中的粒子系統(tǒng)（particle systems）。

Corthout表示：“虛幻引擎的速度要快得多，因為可以實時工作。我們在虛幻引擎中花一天時間渲染的內(nèi)容在Cinema 4D中需要數(shù)周時間，并且效果要更好。”但由于錄制了超過300TB的原始素材，最終團隊還是用了數(shù)十個不同的渲染引擎，工作了四周才處理完所有數(shù)據(jù)。

從日本、墨西哥到冰島，Tomorrowland虛擬音樂節(jié)在全球各地都取得了成功，以至于主辦方現(xiàn)在正計劃將這一虛擬體驗永久推行下去。

Tomorrowland董事總經(jīng)理Bruno Vanwelsenaers 表示：“我們相信，未來數(shù)字活動將與線下活動相輔相成。借助虛幻引擎，我們能夠在計算機上創(chuàng)建在現(xiàn)實世界中不可能實現(xiàn)的設(shè)計和效果，還能夠為觀眾提供更便捷的音樂節(jié)體驗，無需旅行，也無需擔心擁擠的人群。”

除了Tomorrowland之外，2021年P(guān)rismax還與與墨西哥音樂節(jié)Tecate Pa"l Norte合作推出了線上虛擬版本，從前期錄制到后期制作，Prismax幫助16位音樂人完成了他們的虛擬舞臺。

截至發(fā)稿前，同為虛擬演出公司的AmazeVR完成了新一輪1500萬美元的融資。該公司表示，這筆資金將用于研發(fā)基于虛幻引擎的VR虛擬演唱會技術(shù)。

隨著越來越多的音樂節(jié)開始探索線上虛擬演出，以Prismax、AmazeVR為代表的虛擬演出制作公司也將在行業(yè)中扮演著越來越重要的角色。

本文來自微信公眾號 “音樂財經(jīng)”（ID：musicbusiness），36氪經(jīng)授權(quán)發(fā)布。